Sejarah Musik Samba

Samba adalah tarian Brasil dan genre musik yang berakar dari Afrika. Hal ini diakui di seluruh dunia sebagai simbol dari Brasil dan Karnaval Brasil. Dianggap sebagai salah satu ungkapan paling populer budaya Brasil, samba telah menjadi ikon identitas nasional Brasil. Samba de Roda (tari lingkaran) dari Bahia, yang menjadi warisan dunia oleh UNESCO bidang kemanusiaan pada tahun 2005, adalah akar utama dari Carioca samba, samba yang dimainkan dan ditarikan di Rio de Janeiro.

Secara tradisional, samba dimainkan dengan senar (cavaquinho dan berbagai jenis gitar) dan berbagai instrumen perkusi seperti tamborim. Dengan pengaruh orkestra Amerika sejak Perang Dunia Kedua dan dampak budaya musik AS pascaperang, mulai digunakan juga instrumen tiup seperti trombon, terompet, choro, flute dan klarinet.

Sumber:http://id.wikipedia.org/wiki/Samba

Sejarah Musik Post-Grunge

Post-grunge (post- = pasca-; sesudah) adalah sebuah genre musik yang muncul tidak lama setelah genre grunge menguasai pasar musik global. Merupakan sebuah turunan dari grunge, memiliki karakter khas grunge tapi dengan beberapa perbedaan yang mencolok diantaranya tema-tema lirik yang lebih cerah ketimbang grunge yang cenderung kelam, dan pemilihan warna suara-suara distorsi yang jauh lebih mudah dicerna untuk selera radio dan industri. Membuat band-band post-grunge seperti Foo Fighters, Creed, dan Nickelback diantaranya menikmati sukses besar secara komersil.

1990-an awal hingga pertengahan 1990-anSejarah

Sejarah Musik R&B

Sejarah Musik R&B

Mereka adalah beberapa nama yang terkenal dari jenis musik R&B. R&B berasal dari kata Rhythm and Blues, adalah sebuah jenis musik populer yang berasal dari Amerika Serikat. Musik R&B ini mulai terdengar sejak tahun 1939 setelah Perang Dunia ke-2. R&B kental sekali dengan komunitas Afrika-Amerika, karena awalnya istilah “R&B” digunakan oleh para perusahaan rekaman untuk mendeskripsikan rekaman yang ditujukan untuk para komunitas Afrika-Amerika.

Istilah R&B berulang kali mendapat perubahan arti, pada awal tahun 1950an, istilah rhythm and blues sering digunakan untuk rekaman lagu-lagu berjenis blues. Sejak pertengahan tahun 1950an, setelah musik blues mulai berkontribusi dalam perkembangan musik rock n roll, istilah R&B digunakan untuk mendeskripsikan musik electric blues, gospel, dan soul. Pada tahun 1970an,  istilah rhythm and blues digunakan untuk mendeskripsikan musik soul dan funk. Pada tahun 1980an, jenisn musik R&B yang baru telah berkembang, dan dinamakan dengan Contemporary R&B.

SEJARAH MUSIK GRUNGE 

Musik Grunge diawali trend pemunculannya pada awal tahun '80an walau telah ada sebuah band yang memainkan musik Grunge yang telah muncul pada tahun '60an yaitu Crosby, Still, Nash dan Young (Literatur:sejarah Musik Dunia, Gramedia). Bahkan group band ini sempat memeriahkan WoodStock'69(bagi yang ingin dengerin penampilannya silahkan kirim kaset kosongnya biar nanti aku copykan). Disini mereka menyumbangkan 3 tembang Grunge dalam versi unplugged. Kemudian grup musik ini bubar karena kalah dengan trend Punk pada tahun '70an. Hanya tinggal Neil Young yang tetap bisa beradaptasi dan bertahan sehingga membuatnya dijuluki "The Goodfather Of Grunge". (sumber:Majalah Hai edisi WoodStock)

SEJARAH MUSIK GRUNGE

Dalam salah satu konsernya Jimmy Hendrik beratraksi dengan gitarnya menuangi cat dengan berteriak "Grunge!" maka jadilah sebuah aliran musik yang bernama Grunge(ha..ha..haaa did you ever believe that bullshit!). Okelah mungkin memang benar Jimmy Hendrik mengucapkan kata Grunge, tetapi apa hanya karena itu sejarah musik Grunge tercipta dimuka bumi ini ? Of Course Not!. Sejarah suatu aliran musik tentulah melewati suatu fase-fase yang panjang, salah satunya adalah gaya hidup.

Sejarah Musik Klasik

Sejarah Musik Klasik sejak Musik Gregorian tahun 590

Musik Klasik dimulai dengan penemuan Notasi Gregorian tehun 590 oleh Paus Agung Gregori, berupa balok not dengan 4 garis, namun notasi belum ada hitungannya. Paus Gregory semasa hidupnya telah mencatat lagu-lagu Gereja dengan Notasi Gregorian tersebut. sebelum tahun 590 musik mengalami kegelapan tidak ada peninggalan tertulis yang dapat dibaca.

Notasi Gregorian Tahun 590

Notasi musik lahir pada tahun 590 yang disebut Notasi Gregorian, yang ditemukan oleh Paus Agung Gregori, di mana sebelumnya musik mengalami kegelapan tidak ada peninggalan tertulis. Pada masa hidupnya Paus Gregori telah menyalin ratusan lagu-lagu Gereja dalam Notasi Gregorian tersebut. Notasi ini memekai 4 garis sebagai balok not, tetapi belum ada notasi iramanya (hitungan berdasarkan perasaan penyanyi. Di sini sifat lagu masih sebagai lagu tunggal atau monofoni.

Sejarah Musik HIP-HOP

Hip-Hop adalah sebuah gerakan kebudayaan yang mulai tumbuh sekitar tahun 1970’an yang dikembangkan oleh masyarakat Afro-Amerika dan Latin-Amerika. Hip Hop merupakan perpaduan yang sangat dinamis antara elemen-elemen yang terdiri dari MCing (lebih dikenal rapping), DJing, Breakdance, dan Graffiti. Belakangan ini elemen Hip Hop juga diwarnai oleh beatboxing, fashion, bahasa slang, dan gaya hidup lainnya.

Sejarah Musik JAZZ

Musik jazz banyak menggunakan gitar, trombon, piano, trompet, dan saksofon. Elemen penting dalam jazz adalah blue notes, improvisasi, polyrhythms, sinkopasi, dan shuffle note.

A.DEFINISI MUSIK JAZZ Jazz bisa sangat sulit untuk menentukan karena membentang dari waltz Ragtime untuk fusi era tahun 2000-an. Meskipun banyak upaya telah dilakukan untuk menentukan jazz dari sudut pandang di luar jazz, seperti menggunakan sejarah musik Eropa atau musik Afrika, kritikus jazz Joachim Berendt berpendapat bahwa semua upaya tersebut tidak memuaskan. Salah satu cara untuk berkeliling masalah definisi adalah untuk mendefinisikan jazz "istilah" lebih luas. Berendt mendefinisikan jazz sebagai bentuk "seni musik yang berasal dari Amerika Serikat melalui konfrontasi orang kulit hitam dengan musik Eropa", ia berpendapat bahwa jazz berbeda dari musik Eropa dalam jazz yang memiliki hubungan "khusus untuk waktu, yang didefinisikan sebagai 'ayunan' "," sebuah spontanitas dan vitalitas produksi musik di mana improvisasi memainkan peran ", dan" kemerduan dan cara ungkapan yang cermin individualitas dari musisi jazz melakukan ". Travis Jackson juga mengusulkan definisi yang lebih luas dari jazz yang mampu mencakup seluruh era yang berbeda secara radikal: ia menyatakan itu adalah musik yang mencakup kualitas seperti "berayun", improvisasi, interaksi kelompok, mengembangkan sebuah" suara individu, dan menjadi 'terbuka' untuk kemungkinan musik yang berbeda Krin Gabbard mengklaim bahwa" jazz adalah membangun "atau kategori yang, sementara buatan, masih berguna untuk menunjuk" sejumlah musics dengan cukup umum harus dipahami sebagai bagian dari sebuah tradisi yang koheren ". Sementara jazz mungkin sulit untuk menentukan, improvisasi jelas salah satu elemen kunci. Awal blues pada umumnya terstruktur sekitar pola panggilan-dan-respon yang berulang, unsur umum dalam tradisi lisan Afrika Amerika. Suatu bentuk musik rakyat yang meningkat di bagian dari lagu kerja dan bidang hollers Hitam pedesaan, blues awal juga sangat improvisasi. Fitur-fitur ini mendasar dengan sifat jazz.

SEJARAH MUSIK REGGAE "Musik Jamaica Pendahulu" Menurut sejarah Jamaica, budak yang membawa drum dari Africa disebut "Burru" yang jadi bagian aransemen lagu yang disebut "talking drums" (drum yang bicara) yang asli dari Africa Barat. "Jonkanoo" adalah musik budaya campuran Afrika, Eropa dan Jamaika yang terdiri dari permainan drum, rattle (alat musik berderik) dan conch tiup. Acara ini muncul saat natal dilengkapi penari topeng. Jonkanoos pada awalnya adalah tarian para petani, yang belakangan baru disadari bahwa sebenarnya mereka berkomunikasi dengan drum dan conch itu. Tahun berikutnya, Calypso dari Trinidad & Tobago datang membawa Samba yang berasal dari Amerika Tengah dan diperkenalkan ke orang - orang Jamaika untuk membentuk sebuah campuran baru yang disebut Mento. Mento sendiri adalah musik sederhana dengan lirik lucu diiringi gitar, banjo, tambourine, shaker, scraper dan rumba atau kotak bass. Bentuk ini kemudian populer pada tahun 20 dan 30an dan merupakan bentuk musik Jamaika pertama yang menarik perhatian seluruh pulaunya. Saat ini Mento masih bisa dinikmati sajian turisme. SKA yang sudah muncul pada tahun 40 - 50an sebenarnya disebutkan oleh History of Jamaican Music, dipengaruhi oleh Swing, Rythym & Blues dari Amrik. SKA sebenarnya adalah suara big band dengan aransemen horn (alat tiup), piano, dan ketukan cepat "bop". Ska kemudian dengan mudah beralih dan menghasilkan bentuk tarian "skankin" pad awal 60an. Bintang Jamaica awal antara lain Byron Lee and the Dragonaires yang dibentuk pada 1956 yang kemudian dianggap sebagai pencipta "ska". Perkembangan Ska yang kemudian melambatkan temponya pada pertengahan 60an memunculkan "Rock Steady" yang punta tune bass berat dan dipopulerkan oleh Leroy Sibbles dari group Heptones dan menjadi musik dance Jamaika pertama di 60an.

Sejarah Musik SKA

Untuk mempelajari sejarah musik ska, kita harus memahami tentang sebuah makna dalam perjalanan waktu. Begitu halnya dengan sejarah musik ska. Perang Dunia II adalah yang mengubah segalanya. Kekuasaan Inggris terhadap negara-negara jajahannya runtuh sebelum masa PD II dan terpecah belah pada saat pertengahan masa peperangan. Inggris memberikan kemerdekaan kepada negara-negara jajahannya setelah mendapat tekanan dari pemerintahan kolonial. Pada tahun 1962, Jamaika membentuk pemerintahan sendiri meskipun masih tetap sebagai negara persemakmuran. Budaya Jamaika dan musiknya mulai terefleksi dalam optimisme baru dan aspirasi rakyat yang liberal.

Sejarah Ska Punk

Sejarah Ska Punk

Ska punk adalah fusi genre musik yang menggabungkan ska dan punk rock. Mencapai kesuksesan komersial tertinggi di Amerika Serikat pada akhir 1990-an. Ska-core (kadang-kadang dieja skacore) adalah subgenre dari ska punk, yaitu pencampuran dengan hardcore punk.

Karakteristik ska punk bervariasi, karena fusi genre yang kontras. Semakin banyak dipengaruhi gaya punk- dengan fitur tempo lebih cepat, distorsi gitar, onbeat punk rock dengan selingan (biasanya paduan suara), dan punk-gaya vokal. Dipengaruhi fitur instrumentasi dominan dan suara vokal dan musik bersih. Menggunakan instrumen umum yaitu gitar listrik, gitar bass, drum, instrumen kuningan seperti trombon atau terompet, saksofon, dan terkadangorgan.

Sumber:http://kuskuss.blogspot.com/2012/01/sejarah-ska-punk.html

Sejarah Musik SkatePunk

Skate punk (kadang-kadang disebut inti atau skate skate rock) adalah sebuah subgenre dari punk rock, asalnya merupakan turunan dari hardcore punk, yang telah populer di kalangan pemain skateboard. [1] Skate punk tumbuh dari Nardcore punk dari Oxnard, California. It is very similar to Nardcore, as it is fast and aggressive, yet some skate punk focuses more on melodic and harmonious vocals. Hal ini sangat mirip dengan Nardcore, karena cepat dan agresif, namun beberapa skate punk lebih memfokuskan pada vokal melodius dan harmonis. Skate punk is usually also more technical than Nardcore . Skate punk biasanya juga lebih teknis daripada Nardcore. Many members of skate punk bands have been skateboarders . Banyak anggota band punk skate telah pemain skateboard. Their lyrics occasionally focus on, or at least reference, skateboarding. Kadang lirik mereka berfokus pada, atau setidaknya referensi, skateboarding. The skate punk music style is fast and meant to recreate the feel of skateboarding. Para skate gaya musik punk cepat dan dimaksudkan untuk menciptakan kembali merasakan skateboarding. Commonly used instruments include distorted guitars and surf rock -style drums. Instrumen yang biasa digunakan termasuk terdistorsi gitar dan surfing rock-style drum. Many skate punk bands also fit into the genres pop punk , hardcore punk , melodic hardcore and thrashcore . Banyak juga band-band punk skate cocok dengan genre pop punk, hardcore punk, hardcore melodis dan thrashcore.

Sejarah Musik Melodic Punk

Mendengar kata "Punk" pastilah yang terbayang dibenak kita adalah musik yang sangat keras, dipenuhi dengan teriakan amarah, gaya berpakaian yang kusut dan rambut mohawk yang tinggi menjulang. Memang, karena hal itu disebabkan oleh subkultur punk yang timbul dari rasa muak para pekerja pelabuhan di Inggris pada era 70-an terhadap budaya pop dan kapitalisme yang berkembang pada saat itu. Maka tak heran jika mereka menyuarakan tentang persamaan hak, antisosial, dan anti kemapanan.
Anti kemapanan tersebut berarti bahwa mereka para punk, tidak merasa terikat dengan norma yang berlaku dimasyarakat dan mereka merasa dapat hidup dengan cara mereka sendiri untuk mencapai tujuan asal tidak merugikan orang lain. Band Punk generasi pertama ialah Sex Pistol di Inggris dan Ramones di Amerika
Namun seiring perkembangan jaman, maka musikalitas punk pun semakin berkembang. 

Sejarah Musik Punk

Tak ada yang tahu pasti kapan dan di mana munculnya budaya punk pertama kali. Tapi ada sebuah catatan penting ketika sebuah grup band dari Inggris yang dalam tiap pertunjukannya selalu dihadiri anak-anak muda dengan dandanan berbeda dari yang lain. Nama band itu adalah Sex Pistols dan hit mereka yang terkenal adalah “Anarchy in U.K.” Wabah ini secara cepat menyebar ke Eropa.  

Punk muncul sebagai bentuk reaksi masyarakat yang kondisi perekonomiannya lemah dan pengangguran di pinggiran kota-kota Inggris, terutama kelompok anak muda, terhadap kondisi keterpurukan ekonomi sekitar tahun 1976-1977. Kelompok remaja dan kaum muda ini merasa bahwa sistem monarkilah yang menindas mereka. Dari sini muncul sikap resistensi terhadap sistem monarki. Kemarahan-kemarahan ini diwujudkan dalam bentuk musik yang berisi lirik-lirik perlawanan dan protes sosial politik serta cara berpakaian yang tidak lazim. Konser-konser musik digelar sebagai media untuk mengampanyekan ide-ide mereka.

anak-anak punk

Sejarah Musik Synthpop

Synthpop (also known as electropop, or technopop^[3]) is a genre of popular music that first became prominent in the 1980s, in which the synthesizer is the dominant musical instrument. It was prefigured in the 1960s and early 1970s by the use of synthesizers inprogressive rock, electronic art rock, disco and particularly the "Krautrock" of bands like Kraftwerk. It arose as a distinct genre in Japan and the United Kingdom in the post-punk era as part of the New Wave movement of the late-1970s to the mid-1980s.

Early synthpop pioneers included Japanese group Yellow Magic Orchestra and British bands Ultravox and the Human League; the latter largely used monophonic synthesizers to produce music with a simple and austere sound. After the breakthrough of Tubeway Army and Gary Numan in the British Singles Chart, large numbers of artists began to enjoy success with a synthesizer-based sound in the early 1980s, including Soft Cell, Orchestral Manoeuvres in the Dark, Japan and Depeche Mode in the United Kingdom, while in Japan, Yellow Magic Orchestra's success opened the way for synthpop bands such as P-Model, Plastics, and Hikashu. The development of inexpensive polyphonic synthesizers, the definition of MIDI and the use of dance beats, led to a more commercial and accessible sound for synthpop. This, its adoption by the style-conscious acts from the New Romantic movement, together with the rise of MTV, led to success for large numbers of British synthpop acts, including Duran Duran and Spandau Ballet, in the United States.

Sejarah Musik Elektronika

Salah satu pelopor musik awal Elektronik (dan Electro-Acoustic) adalah Jean-Michel Jarre. Pada tahun 1968, Jarre bergabung dengan Grup Musik Penelitian GRM di Paris, dan mulai bereksperimen dengan musik Electro-Klasik (juga kadang-kadang dianggap dalam kategori New Age dengan artis yang sama seperti Enya). Pada tahun 1971, ia menyusun sebuah balet, yang dimainkan di Opera De Paris. Hal ini menandai pertama kalinya bahwa Electro-Acoustic musik dimainkan publik. Setelah merilis album lain sukses, dan menyusun nilai film, Jarre membuat rekor kinerja di Paris. Ini adalah pertunjukan spektakuler, dihadiri oleh kerumunan 1.000.000 pemirsa, dan ia menggunakan kesempatan ini untuk memamerkan dengan kombinasi yang brilian laser, kembang api, proyektor dan sistem suara besar - elemen yang kemudian menjadi dimasukkan ke rave,Synthpop] konser} dan {[House musik subkultur.

Pada tahun 1964, Robert Moog disajikan salah satu synthesizer analog pertama di pasar - Moog Synth. Inovasi ini membuat teknologi lebih terjangkau dan tersedia luas kepada massa, yang, di 70-an dan awal 80-an, menyapu synthesizer analog menjadi kelahiran sebuah suara baru dalam musik - Electronica.

Sejarah Musik Hardcore Punk

Hardcore punk (kadang-kadang disebut Hardcore saja) merupakan salah satu subgenre dari punk rock yang berasal dari Amerika Utara dan UK diakhir tahun 1970-an. Sound baru ini yang merupakan ciri khas musiknya secara umum yaitu: suara gitar yang lebih tebal, berat dan cepat dari musik punk rock awal.^[1] Tipikal lagu biasanya sangat pendek, cepat dan keras, selalu membawakan lagu tentang politik, kebebasan berpendapat, kekerasan, pengasingan diri dari sosial, straight edge, perang dan tentang sub-kultur hardcore itu sendiri

Musik Hardcore sudah eksis di Indonesia pada tahun akhir 1980-an. Dengan fenomena yang ada menyebabkan sebagian dari punker mulai melahirkan scene-scene hardcore punk. Sehingga musik hardcore di Indonesia sangat kental dengan warna punk.

Sejarah Musik Rock Alternatif

Rock alternatif (bahasa Inggris: Alternative rock, disebut juga musik alternatif atau hanya alternatif) adalah aliran musik rock yang muncul pada tahun 1980-an dan menjadi sangat populer pada tahun 1990. Nama "alternatif" ditemukan pada tahun 1980 untuk mendeskripsikan band-band punk rock yang tidak sesuai dengan aliran punk rock pada masanya. Sebagai jenis musik yang spesifik, rock alternatif mempunyai sub-aliran yang bervariasi, dari musik indie yang bermulai pada tahun 1980 dan menjadi populer pada tahun 1990; seperti indie rock, grunge, gothic rock, dan college rock. Aliran-aliran tersebut terkonsolidasi dengan ciri khasnya masing-masing.

Walaupun aliran alternatif terhitung sebagai aliran rock, tapi beberapa sub-alirannya terpengaruh oleh musik rakyat, reggae, musik elektronik, dan jazz. Dalam periode tertentu, istilah rock alternatif digunakan untuk menyebut musik rock dari band underground pada tahun 1980an, punk rock (termasuk punk itu sendiri), dan untuk musik rock itu sendiri pada tahun 1990an dan 2000an.

Sejarah Musik Power Pop

Genre musik power pop tengah diminati oleh anak muda. Hal ini terlihat dari suburnya band bergenre ini di Indonesia. Dan ternyata power pop bukan hanya Paramore saja.Power pop ternyata adalah genre musik yang telah lama ada. Genre ini adalah percampuran antara musik pop dan rock dari British dan Amerika yang muncul sekitar tahun 1960.Sumber utama dari genre power pop adalah The Beatles, yang kemudian mempengaruhi band lainnya. Dari masa ke masa perkembangan Power pop semakin beragam dan seakan tak lekang oleh zaman. Bisa dibilang ini adalah genre yang paling eksis di setiap masanya.

Sumber:http://musik.kapanlagi.com/berita/power-pop-dari-masa-ke-masa-747714.html

Sejarah Musik Folk Metal

Sejarah Musik Folk Metal

FOLK METAL, adalah genre Metal yang musiknya bertemakan musik rakyat. Terbentuknya aliran ini dipelopori oleh band Skyclad. Aliran ini masih belum diketahui dengan pasti karena sampai sekarang tidak ada sumber yang menyatakan dengan jelas tentang aliran ini. Namun bentuk musik ini banyak ditemukan pada beberapa genre metal lain, misalnya muusik Power Metal yang dimainkan oleh Tuatha De Danaan, band ini dikabarkan mengunakan unsur-unsur Folk Metal, kemudian Tyr dan Ensiferum (Tradisional Metal), Falkenbach dan Skyforger (Black metal), namun yang paling sering adalah aliran ini dipadukan dengan Viking Metal.

Sejarah Musik Heavy Metal

Heavy metal ditemukan oleh Band veteran Tahun 60'an Steppenwolf, dalam lagu klasiknya yang berjudul 'Born To Be Wild' (ada di baris kedua bait kedua, "dasar maniak barang remeh-remeh!").

"I like smoke and lightning Heavy metal thunder Racin' with the wind And the feelin' that I'm under".

Tapi istilah itu belum dipakai secara tepat sampai pada tahun 1970, ketika Black Sabbath merilis album perdana klasik mereka yang berjudul ' Paranoid'. Cukup banyak band Heavy metal.

Dari tahun 1960-an atau bisa disebut Blues Rock seperti Led Zeppelin, AC/DC Classic metal dan disekitar 60an sampai 70'an atau disebut Classic Rock seperti Black Sabbath, Blue Oyster Cult, Deep Purple, Alice Cooper. Permainan Classic metal dimainkan kadang dengan Organ. Musiknya dikendalikan olehriff yang lebih sering dimainkan dalam tangga nada minor. Vokalisnya juga terpengaruh oleh Led Zeppelin kecuali Bapak metal Ozzy Osbourne yang dipengaruhi oleh Sirene udara.

underground metal

Sejarah Musik Screamo

AWAL MULA SCREAMO .Screamo adalah genre musik yang sebagian besar berevolusi dari hardcore punk, antara lain genre, pada awal 1990-an. Istilah “Screamo” awalnya diterapkan pada cabang yang lebih agresif dari emo yang berkembang di San Diego pada tahun 1991, yang digunakan pendek, berantakan dieksekusi lagu-lagu yang dicangkokkan “spastik intensitas untuk sengaja eksperimental disonansi dan dinamika.” Pada awal 2000-an , nama genre mulai untuk menggambarkan yang berbeda, lebih lambat dan kurang disonan gaya yang dipinjam dari rock alternatif. Istilah permohonan kepada “gelombang kedua” adalah kontroversial di antara para penggemar dan praktisi dari gaya sebelumnya.

Sejarah Musik Pop di Dunia

Sejarah Musik Pop di Dunia

Musik Pop pertama kali berkembang di Amerika Serikat pada tahun 1920 di mana rekaman pertama kali dibuat berdasarkan penemuan Thomas Edison.

Ragtime di Amerika Serikat sejak 1890. Musik Ragtime atau Cincang-Babi, adalah musik Amerika yang dipengaruhi oleh etnis Afrika-Amerika dan musik klasik Eropa. Musik ini mulai terkenal di daratan Amerika sekitar tahun 1890 hingga 1920. Musik ini mempuyai tempo atau irama yang cepat dengan dominasi sinkopasi, namun ada juga yang berirama agak lamban.

Biasanya musik ini dimainkan khusus dengan piano, gaya cincang-babi, dan para pianis dan pencipta antara lain Scott Joplin (1868-1917), James Scott (1885-1938), dan Joseph Lamb (1887-1959).

Sejarah Pop Punk

Sejarah berulang. Manusia mati, maka ada pula yang lahir. Pemimpin otoriter bisa saja membunuh untuk terus duduk di tampuk kekuasaan, tetapi ada masanya dia terjungkal, jatuh, jadi bahan cercaan dan kemudian dikubur. Begitu juga dengan generasi musik, terus berulang meski selalu nuansa baru sesuai dengan perkembangan jaman.

Di era pertengahan 1970an, muncul genre punk rock di Inggris, AS dan Australia. Generasi 'pemberontak' jalur rock yang ketika itu mulai 'heavy', tercetus dan menuai respon positif dan negatif. Positif karena punk membawa spirit do it yourself (lakukan sendiri). Negatif, band punk kerap bertingkah sesukanya. Tengok saja jalan hidup pembetot bass Sex Pistols, Sid Vicious.  Bukan hanya Sex Pistols yang populer, tetapi juga Ramones dan The Clash.
Waktu terus berdetak, jaman boleh berubah, spirit punk tetap ada hingga kini. Hanya saja, namanya jadi pop-punk. Meski lebih bising, permainan musik band pop-punk tak lagi 'semena-mena' ada melodi pop (melalui kocokan ritem gitar) di dalamnya, sehingga sub-genre ini disebut sebagai pop-punk. Siapa biang keladinya?

Sejarah Musik Punk Rock

Punk rock merupakan suatu salah satu aliran music yang dalam perkembangannya masih dipandang sebelah mata dalam masyarakat kita , dikarenakan musiknya yang keras dan liriknya sedikit menyindir ataupun seronok dan pilihan katanya pun terkadang asing ditelinga kita , namun dalam bermusik tidak terlepas dari yang namanya seni , seni merupakan ekspresi diri seseorang ataupun kelompok yang tidak ada batasannya dalam mencurahkannya atau menyalurkan bakat mereka, salah satunya melalui bermusik, selama itu masih dalam norma-norma hukum yang berlaku . 

Namun bicara kualitas dalam bermusik , band yang mengusung aliran punk rock ini lebih baik dibanding dengan band yang bermunculan saat ini yang hanya bermodalkan tampang ganteng ataupun cantik saja , namun kualitas atau basic bermusiknya masih diragukan atau dipertanyakan . Ada lagi artis-artis yang hanya mengandalkan wajah cantik, ganteng dan popularitas mereka, tanpa tahu artinya bermusik .