Sejarah Musik Elektronika

Salah satu pelopor musik awal Elektronik (dan Electro-Acoustic) adalah Jean-Michel Jarre. Pada tahun 1968, Jarre bergabung dengan Grup Musik Penelitian GRM di Paris, dan mulai bereksperimen dengan musik Electro-Klasik (juga kadang-kadang dianggap dalam kategori New Age dengan artis yang sama seperti Enya). Pada tahun 1971, ia menyusun sebuah balet, yang dimainkan di Opera De Paris. Hal ini menandai pertama kalinya bahwa Electro-Acoustic musik dimainkan publik. Setelah merilis album lain sukses, dan menyusun nilai film, Jarre membuat rekor kinerja di Paris. Ini adalah pertunjukan spektakuler, dihadiri oleh kerumunan 1.000.000 pemirsa, dan ia menggunakan kesempatan ini untuk memamerkan dengan kombinasi yang brilian laser, kembang api, proyektor dan sistem suara besar - elemen yang kemudian menjadi dimasukkan ke rave,Synthpop] konser} dan {[House musik subkultur.

Pada tahun 1964, Robert Moog disajikan salah satu synthesizer analog pertama di pasar - Moog Synth. Inovasi ini membuat teknologi lebih terjangkau dan tersedia luas kepada massa, yang, di 70-an dan awal 80-an, menyapu synthesizer analog menjadi kelahiran sebuah suara baru dalam musik - Electronica.

Electronica didefinisikan sebagai musik yang diciptakan menggunakan instrumen elektronik (synthesizer, sampler, drum mesin, dll) dan tetap didominasi oleh suara elektronik. Hal ini dapat lebih lanjut dicirikan oleh penekanan pada struktur melodis dan harmonis, dan juga pada menarik nya, ritme danceable dan garis bass. Beberapa penggemar Electronica merasa sulit untuk membedakan antara apa yang dianggap synthpop, Techno, House, Asam Jazz / Fusion, Trance, Drum dan Bas s, Jungle, Industri, Tari, dll Setiap orang membuat perbedaan mereka sendiri, berdasarkan faktor-faktor seperti: "keseriusan "atau" kedalaman "dari konten liris, kehadiran (atau kurang) dari isi lirik, lirik vs sampel vs murni instrumental, kehadiran (atau kurang) dari konten melodi, jenis suara / warna nada dalam musik, dan dengan apa jenis gambar seniman hadir sendiri.

Seniman wakil dari synthpop (sering juga disebut sebagai "New Wave" - ​​menunjukkan gaya perubahan musik Inggris di 80-an) meliputi: Liga Manusia, Depeche Mode, Eurythmics, Pet Shop Boys, Alphaville, Erasure, dan Duran Duran , antara lain banyak. Gaya synthpop biasanya mencakup membungkuk lirik dan melodi / harmonik yang kuat - fokus sering jatuh pada penyanyi dan gambar dia / dia hadiah untuk band, serta suasana / isi dari lirik, yang biasanya ringan dalam nada dan tidak sering sangat mendalam, meskipun bisa sangat emosional dan serius, bahkan gelap dan politik di kali.

Techno biasanya didirikan dalam musik instrumental murni, kadang-kadang melibatkan sampel-sampel yang diambil dari kata yang diucapkan berbagai sumber: film, televisi, radio, dan bahkan lainnya seniman 'bekerja. Umumnya adalah didorong oleh mengalahkan, meskipun garis melodis dan harmonis masih banyak tokoh dalam definisi. Seniman seperti 808 Negara, Fluke, Orbital, Metode Crystal, dan Chemical Brothers, biasanya jatuh di bawah kategori Techno. Selain itu, synthpop dan Techno dianggap inovasi sebagian besar Eropa, mekar dari akar mereka di salah satu dari semua-elektronik band pertama - Jerman Kraftwerk - dan mengembangkan bersamaan dengan sisa-sisa awal Hip-Hop dan Rap di Amerika di bawah bimbingan seniman seperti Parlemen Funkadelic, Inner City, dan Grandmaster Flash.

Dari fusi Hip-Hop dan Rap dengan Techno Eropa datang House musik Amerika. House adalah sebagian besar didasarkan pada "semangat masyarakat" 70-an dan sebagainya, menarik juga dari pengaruh Rock 70 dan Disco, serta sentuhan Jazz dan Rhythm & Blues yang dapat ditemukan dalam ketergantungan pada akord piano. Untuk alasan Jazz, Fusion dan Asam (dengan melodi saksofon tambahan) sering dikategorikan sebagai sub-genre House. Beberapa seniman Rumah terkenal termasuk: Towa Tei, Dee-Lite, dan The Chemical Brothers

Sumber:http://id.prmob.net/electronica/synthpop/grandmaster-flash-2082479.html